CBS News’e bakın
İlk bilen
Acil haberler, canlı etkinlikler ve özel raporlar için tarayıcı bildirimleri alın.
CBS News’e bakın
İlk bilen
Acil haberler, canlı etkinlikler ve özel raporlar için tarayıcı bildirimleri alın.
East Coast Müzik Ödülleri’nin yönü üzerindeki sıcak mücadele, önde gelen liderlerinden birini uyararak onu yöneten organizasyonu yok etmekle tehdit edebilir.
Yönetim Kurulu Başkanı Michelle Eagles, Kanada Basınına, son kargaşanın liderliğini Mayıs ayında düzenlenen bu yılki ödülleri ve konferansını hazırlarken üyelerle ilişkileri onarmak için bıraktığını söyledi.
“Dürüst olacağım – şimdi geleceğimiz için risk altında,” dedi Ealz Cuma günü Saint Jones’un röportajında.
Ancak ECMA, Ocak ayında Blaanche Israël CEO’su’nun devirme kararı da dahil olmak üzere, daha fazla şeffaflık isteyen hiciv müzik organizasyonunu tedavi etmenin yollarını düşünmek için ECMA’nın önümüzdeki hafta buluştuğu için vakaların en kötü senaryosundan kaçınmayı umuyor.
Eagles, “ECMA topluluğunu biraz ailenin bir kısmı olarak düşünmek istiyorum ve bazı açılardan şu anda küçük aile düşmanlığıyla karşı karşıya olduğumuzu hissediyorum.” Dedi.
Diyerek şöyle devam etti: “Bence yönetim kurulu ve vakıf kesinlikle birçok kişiden sorumlu. Ondan uzaklaşmayı umuyoruz.”
Doğu Kıyısı Müzik Derneği, geçen sonbaharda kurucu direktör Sherry Jones’un İsrail’in konseyin onayı olmadan çok önemli kararlar verdiği bir dilekçe başlattığında, geçen sonbaharda kamuoyuna dökülen incelemeye katlandı.
Dilekçe, ödüllere başvurma sürecinde “büyük değişiklikler” yapıldığını ve “derin kurumsal bilgiye sahip eski müteahhitlerin” 2025 Ödüller gösterim planlarının dışında bırakıldığını belirtti.
600’den fazla imza aldı ve yanıt vermek için yönetim kurulunu yükseltti.
İsrail, Ocak ayında rolünden atıldı, bu da bazı ECMA üyelerini, ihtiyacın çeşitliliği ve kapsayıcılığına yararlı bir iğneye sahip olduğunu söyleyerek itiraz etmeye itti.
Ocak ayında İsrail, kısa vadesinin nasıl sona erdiğini ele almak için Facebook sayfasında açık bir konuşma yaptı. “
ECMA’yı geliştirmek için önerilerde bulunan “yüzlerce topluluk üyesine” danışarak ele aldığı bir hedef olan “sistematik bir düzeyde gerekli yerleştirmeyi” getirmek için yönetici başkan olarak atandığını söyledi.
Kanada basını bir röportajı, liderliğinin değişme arzusu olduğunda birçok kuruluşta olanlardan farklı olduğunu düşünmediğini söyledi.
Ocak ayında şunları söyledi: “Değişimi etkilemenin yolu, gerçekten girdiğinde bir sürpriz olabilir” dedi.
Haftalar sonra, birçok müzisyen, organizasyon yönünde daha fazla netlik çağrısında bulunanlarla dayanışma içinde olduğunu söyleyen büyük rakipler Jeremy Dutcher da dahil olmak üzere ECMA adaylarını protesto etmek için çekti.
“[I’m] Çarşamba günü bir röportajda dedi:
Diyerek şöyle devam etti: “Birlikte konuşmamız ve bizi destekleyen ve bizimle konuşan bir organizasyona soru sormaya başlamamız önemlidir.”
Al -nisour, sanatçıların ifade ettiği korkuları anladığını söyledi. Yetkili, yerel yetenekleri vurgulayan ECMA’nın yıllık etkinliğinin sayısını doğrulayamamasına rağmen, 250 adayın toplam altısının Cuma günü bu yılki ödüllerden çekildiğini söyledi.
Birçoğunun, bu yıl katılmadıkları için seçimlerinin nedenini açıklamak için doğrudan onunla temasa geçtiğini belirtti.
“İnsanların bunun onların seçim olduğunu hissettikleri bu pozisyonda olmamız talihsiz bir durum.”
Al -nsour, İsrail’in işten çıkarılması ve organizasyonu yönlendirmesi hakkında daha fazla bilgi çağrısı için çağrıları tartışmak üzere Yönetim Kurulu toplantısından sonraki haftalarda üyelerle daha fazla paylaşmayı umduğunu söyledi.
“Bence paylaşabileceğimiz çok fazla bilgi var ve katılmalıyız.” Diyerek şöyle devam etti: “Konsey onayladığı sürece bunun geldiğini görmeyi umuyorum.”
Konseyin, İsrail ile yolları terk etmek için “çok zor” bir karar verdiğini ve sonunda kuruluş ve ona dayanan olay için daha iyi olduğunu hissettiklerini söyledi.
“Önemlidir [members] İçeriden nasıl karar verdiğimizi öğrenmek için, “diye ekledi.
ECMA, ECMA’nın bir sonraki konferansında kişisel oturumlar düzenlemeyi ve anketleri çevrimiçi ve diğer iletişimleri geliştirmeyi ve diğer iletişimleri, gelişmiş ECMA’yı nasıl göreceğine dair çeşitli üyelerden duymak istediğini söyledi.
Kasım ayında cumhurbaşkanı rolüne giren Al -Nisour, bu çabaların bir kısmının, üyelerinin çoğunun son birkaç ay içinde çağrıldığı stratejik planın geliştirilmesini içereceğini söyledi. Önümüzdeki sonbaharda kuruluşun yıllık genel toplantısı yoluyla tamamlandığını görecek finansman almayı umuyor.
“Bir kurum olarak takdir etmemiz gerektiğini düşündüğüm şeylerden biri, her ses, her ses için yer sağlamanın bir yolunu bulmaktır.” Dedi.
Diyerek şöyle devam etti: “Bunun herkesin istediği her şeyi yapabileceğimiz anlamına gelmediğini biliyorum … ama en azından açık olmamız ve bu bilgileri toplamamız ve insanların bu sesi alabileceklerini düşünene kadar yapmamız gerektiğini düşünüyorum.”
“Katılabileceklerini hissetmeyen insanlar olduğunu biliyorsunuz … bu zor – herkes için zor.”
“Böylece, umarım bunun ötesine geçeriz. Bence yapacağız.”
East Coast Müzik Ödüllerinin 8 Mayıs’ta St.John’daki beş günlük bir konferansın bir parçası olarak düzenlenmesi planlanıyor.
Spotify, Ocak ayı sonlarında, 2024’te bir yıl içinde müzik endüstrisi için en büyük ödeme olan 2024’te 10 milyar dolarlık bir rekor ödediğini açıkladı. Bu, 2014’te on milyar ABD doları ile bir sıçrama ulaşıyor.
Çarşamba günü, İsveç yayın devi çalkantılı ve açıklama raporunda daha fazla ayrıntı yayınladı ve yaklaşık 1500 sanatçının geçen yıl Spotify’dan telif haklarından bir milyon ABD doları aldığını söyledi. Raporda ayrıca sanatçıların 2017’den bu yana üç kez telif hakkı üretmek için nasıl iki katına çıktıklarını vurguladı.
Müzik propagandası Eric Alper’e göre, Spotify sanatçıların oyununu maruz kalma ve hayranlarının temelini oluşturmalarına yardımcı olmasına rağmen, bu her zaman finansal istikrara dönüşmez.
Spotify sanatçılara ve şarkı yazarlarına doğrudan ödeme yapmaz ve aldıkları miktar hak sahipleriyle anlaşmalarına bağlıdır. Tüm delik gelir zincirini durdurduktan sonra, onu ellerinde yapan şey çok küçük bir yüzde olabilir.
Dev yayın raporu, sanatçıların aldığı para miktarı ve aslında telif haklarında şarkıların şarkıları ve zaten adil olup olmadığı hakkındaki sürekli tartışmaların ortasında geliyor. Birçok sanatçı, özellikle şarkının kitabı, şarkıları milyonlarca oyun yükseltse bile, yayından büyük bir kar görmek için mücadele ediyor.
Albert, CBC News’e verdiği demeçte, “Spotify 2024’te 10 milyar dolar içerse de, bunun küçük bir kısmı müzik yaratanların ceplerinde sona eriyor.”
“Şarkıların yazarları daha kötüdür çünkü mekanik telif hakları ve performans birçok paydaş arasında bölünmüştür. Bağımsız sanatçılar, çıkartma indirimlerinden kaçındıkları için biraz daha iyidir, ancak yine de distribütör ücretlerinde ve yayınlama bölümlerinde hareket etmeleri gerekir.”
Spotify, paranın raporuna nasıl aktığını kırıyor. Müzik platformu, genellikle posterleri, distribütörleri, koleksiyonları veya toplumların koleksiyonunu kaydeden hak sahiplerine öder.
Sanatçılar ve şarkı yazarları haklarını seçer ve müziklerine, Spotify’a teslim etme izni vermek de dahil olmak üzere anlaşmaları sonuçlandırırlar. Sonra akan dev, hak sahiplerine ödeme yapar, sonra sanatçıları ve şarkıların kitabını öder.
Spotify’ın bu hak sahiplerinin her biriyle farklı anlaşmaları vardır, genel olarak Spotify’a müzikten yapılmış her doların üçte ikisi ödenir.
Toronto Metropolitan Üniversitesi’ndeki yaratıcı endüstriler profesörü Dr. Charlie Wall Andrews, “Diğer yayın platformlarında olduğu gibi, müzik alanındaki yaratıcılar ve yayıncılar için tazminat ödenmesi, özellikle müziğin kendisinin platformun değerlerini sağlayan olduğu göz önüne alındığında, önemli ölçüde minimaldir.” Dedi.
Spotify, geçen yıl bir dava ile, onu on milyonlarca şarkının şarkıları için şarkı ödemekle suçladı.
Amy Allen ve Jesse Alexander da dahil olmak üzere Grammy için aday gösterilen birçok şarkı yazarı, geçen Nisan ayında seçkin tavsiyeler akımlarında şarkılar ve yayıncılar için kralların fiyatlarını kesmeye karar vermesinin ardından bu yılın başlarında Spotify ödüllerini takip ediyor.
Spotify, şarkı yazarı ile biten sınırsız miktarı bozan kralların ödeme numaralarını duyurmaya devam ediyor, Daniel E, hisse senetleri var.
“Enfeksiyona bir hakaret eklemek için, Spotify sadece geçen yıl, tek taraflı seçkin müzik hizmetlerini sesli kitaplarla birleştirerek şarkı yazarlarında ödediklerini artırmak için bir toplama planı oluşturdu. Yaratıcılara Spotify’da yarattıkları büyük değerden adil bir şekilde paylaşılan çözümler bulma çabalarına karşı savaşmaya devam ediyoruz.”
CBC News, yorum yapmak için Spotify ile temasa geçti, ancak hemen çalışma saatlerini duymadı.
Çalkantılı ve radyo raporu ayrıca son iki yılda şarkı yazarlarında ve yayın hak sahiplerinde 4,5 milyar dolar sonrası müzik gösterdi-sadece 2023’ten 2024’e kadar iki sayı iki yüzdesi.
Alber şöyle dedi: “Rakamlar vahşi – 1.500 sanatçı 2024’te Spotify’dan bir milyon dolardan fazla aldı ve 100.000 sanatçı en az 6000 dolar yaratıldı. Bu harika görünüyor, ancak 12 milyondan fazla indirme olduğunu fark ettiğinizde, rekabet inanılmaz.”
“Sanatçıların büyük çoğunluğu hala her akarsu için ceza veriyorlar ve pankartların ilk merkezlerinde olmadıkça, yakın zamanda günlük işinizi bırakmayacaksınız.”
Alber, büyük sayıları olan ana sanatçıların büyük para kazanabileceğini, ancak orta ve genç seviyelerdeki sanatçılar için akan gelirin sık sık devam edemeyeceğini açıkladı.
“Endüstrinin yayına dönüşümü, dağıtım için açıkça ortaya koydu, ancak aynı zamanda bireysel tabloların değerini de azalttı.” Dedi.
Spotify, gelirlerin toplam tablolara göre toplandığı ve bölündüğü ve sistemde daha küçük sanatçıların kaybedilebileceği bir pro -fee modelinde çalışır.
Alper, her dinleyicinin gerçekte ne oynadığına ve her bir kişi için ödeme ödemesine göre dağıtılan ücretleri görmeyi tercih eder.
Spotify ve diğer platformlar bir abonelik hayranına dönüşürse, abonelik fonlarının doğrudan gerçekten dinleyen ve bağımsız ve uzmanlaşmış sanatçılar için karı büyük ölçüde artırabilecek sanatçılara aktarıldığını açıklıyor.
Alber dedi ki: “Spotify düşman değil, ancak daha fazla sanatçının – özellikle şarkının kitabının -” olmasını sağlamak için sistemin değiştirilmesi gerekiyor “.
Halifax’tan Megan Banging, 1980’lerden beri müzik kayıtlarının gün ışığına tanık olacağını düşünmüyordu.
Toronto’daki oğlu Kenan Tampelin, hikayesini bir Amerikan podcast’e getirene kadar oldu.
“Sadece bir heves, düşündüm, neden olmasın? Bu ilginç bir hikaye. Göndereceğim. Asla duymayı beklemiyordum.” Sabah bilgileri.
“Neredeyse tekrar duydum, sonra bu gösteri ve annemin şarkısı gibi fırtına birkaç hafta gerçekleşti …”
Geçen yüzyılın seksenlerinde Banning, yirmili yaşlarının başlarında Toronto’daki City Comedy Club’da hizmetçi olarak çalışan iddialı bir şarkı yazarıydı. Her gün şarkı yazmaya ve piyano çalmaya adadım.
İkinci şehir müzik direktörü, şarkıcı ve Kanadalı şarkı yazarı KD Lang ile sahne alan biriyle arkadaştı. Müzik yönetmeni müziğini geçeceğini ve sonunda Lang’a ulaşabileceğini söyledi.
Ama ondan hiçbir şey gelmedi. Bundan sonra müzik istekleri geri çekildi. Kayıtları benzersiz kutulara yerleştirildi ve eğilimler değişti.
Sabah Bilgileri – NS13:25Oğul Ryukins’ten sonuncusu olan ve KD Lang’ın kulağını tutan müzik hayalleri
Keenan Tamblyn yıllarca annesinin müzisyen olarak hayallerini bilmek istedi. Megan Banning daha gençken, bugün Noor’u görmeyen müziği kaydetti. Değişen bir Amerikan podcast ve Halifax Rich Oakin’in yardımıyla – ve şimdi KD Lang şarkıları duymak istiyor! Carsten Nox’un neden hikayeyi getirdiğini dinleyin.
“Sadece bir piyano sattım. Altı hafta boyunca Brezilya’ya gittim ve yolumu değiştirmek için geri döndüm ve film endüstrisine girdim ve bu hala olduğum yer.”
Tamblyn, annesinin müzik yeteneklerinin farkındaydı ve hayatının bir noktasında şarkı yazdı, ancak kayıtlarını hiç duymadı.
“Bunu çok merak ettim,” dedi.
Bu, annesinin kayıtlarını bodrumdan ve açık olarak almasına yardımcı olmak için Alex Goldman’ın ev sahipliği yaptığı bir podcast olan Hyperfixed’e ulaşmasını sağladı.
Tamblyn’in podcast yapımcıları, New York’taki podcast’in doğrudan kaydından önce bantlar bulmak için bir haftadan az bir süre verdi. Kayıtta şarkı yapma istekleri de dahil olmak üzere, yasak için tüm haberlerdi.
Yasak bu kısmıyla ilgilenmiyordu.
“Konuşamadım ve bir tür ruh hali” dedi. “40 yıldır oynamadım. Sanki yıllardır bir klavyeye dokunmadım ve sesim onun gibi değil.”
Sonunda, tupperware kabının altında müziğinin bir bandı bulundu. Rich Oakin, Halifax Music’in yardımıyla, Banning’de kaydedilen bazı müzikler podcast etkinliğinde başka bir müzisyen tarafından numaralandırıldı ve çalındı.
Banging, “Bir milyon yıl içinde hiç kimsenin bu şarkıyı duyduğunu hiç düşünmemiştim.” Dedi. “Yani bu bir yolculuktu.”
Banning, şarkılarını tekrar duymak müzik yapmayı bırakmadığını arzu ettiğini söylüyor.
“Buna bakıyorum … 23 yaşında bir kız bu şarkıları yazdı ve umarım 23 yaşındaki kızın bu şarkıların gerçekte olduğunu ve ben … pes etmemem gerektiğini söylemeyi umuyorum.”
Tamblyn için annesinin müziğini ilk kez duygusal bir deneyim duydu.
“Annemin iyi bir şarkı yazarı olduğunu bilerek, onu çok daha duygusal bir çile haline getirdi. Ona bu şeye bir tür kapanma getirdi … Harika olacağını düşünmedim” dedi.
Tamblyn ayrıca KD Lang ile annesinin müziği hakkında iletişim kurdu ve işitme ilgisini dile getirdi.
En genç şarkı yazarını yeniden yasaklarken, vazgeçtiği müzikten yeni ilham alıyor.
“Tekrar oynamaya ve tekrar şarkı yazmaya başlayacağım” dedi. “İster kimse onları duysa da bilmiyorum. Ama benim için yapacağım çünkü bundan gerçekten keyif alıyorum.
“Bir piyanoda oturmak ve piyanoyu oynamak zevkti ve yıllar, yıllar, yıllar ve yıllar boyunca kimsem yoktu. Ama ben, bunu yapacağım ve bunun beni nereye götürdüğünü göreceğiz.”
Melonie Ambler hastayı tedavi etmeye hazırlanırken, tıbbi grubu beklenmedik bir şey içerir: Chilo.
Ambler, “Soruyorum,” Beni yerdeki en sevdiğin yere taşıyın ya da “Arkadaşlarınızın veya ailenizin içinde ne ünlüsünüz?” Dedi. “Bu cevabı aldığımda, hastanın dramını, duygularını, karakterlerini ve enerjisini vurgulayabilirim.”
Stanford Üniversitesi’nde bir tıp öğrencisi olan Ambler, hastaların yaşam öykülerini spontan müzikal literatüre dönüştürerek eğik bakım için yenilikçi bir yaklaşımı reddetti. Hayatın sonunda müzik ve bakımın kesişmesini resmen aramak için bir yıl boyunca tıp eğitimini durdurdu.
Yaklaşım, özellikle kayıpla ilgilenen aileler için bazı güçlü sonuçlar gösterdi.
Dedi ki: “Bir hastam vardı, bu güzel adamım. Kayıtları karısına ve öldüğü güne gönderdim. Onu dinlediğinde, onun gibi olduğunu ve geçtiğinden beri her gece kaydı dinlediğini söyledi.”
Ambler, büyüyen bir uluslararası hareketi yansıtan tıptaki büyük müzik savunucularından dikkat çekti. Avrupa’da bazı doktorlar sanatı bir ilaç olarak tanımlamaya başladı.
Harvard Tıp Koleji’ndeki Harvard Sanat ve Beşeri Bilimler Fakültesi’ne katılan yönetmen Dr. Lisa Wong, bu yaklaşımın arkasındaki bilimsel temeli açıklıyor.
“Sinirbilimle tanıştım,” dedi Wong. Şu anda on yıl olan girişim, birçok fakültenin de sanatçı olduğunu itiraf ediyor. “Onlarla konuştuğumuzda,” Neden sanatsal şekillerinize çok fazla zaman ayırıyorsunuz? Her zaman şöyle derler: “Bu beni daha dengeli hale getiriyor ve beni daha iyi bir doktor yapıyor.”
55 hastayı müzikal metodolojisi ile tedavi eden Ambler için deney, bakış açısını çevirdi.
“Bu konuşmaktan kaçındığımız bir şey,” dedi Ambler. “Bu bakım görüşmelerinin varlığı esas olarak hastalar yaşamın sonuna nasıl bakmak istediklerine karar verdiklerinde. Bence bunlar ailemle, arkadaşlarımla birlikte olmayı umduğum görüşmeler.”
Araştırması devam ederken, Ambler’in ön sonuçları, son günlerinde bu müzik müdahalesini alan hastalar için anlamlı faydalar göstermektedir.
Diyerek şöyle devam etti: “Tıp fakültesi kurslarındaki rotasyonları sırasında kişisel olarak yaşadığı en önemli anlardan bazıları duygusal ve zor anlar ve geleneksel tıp etkili olmayabilir veya rahatlık sağlayamayabilir.”
Elizabeth Cook
Müzik için Jesse Stewart, Fron2 bir gerçek haline gelen bir rüyadır.
Ottawa’daki Carlton Üniversitesi’nde müzik programına başkanlık eden Stewart, 30 yıldır yeni ve benzersiz bir araç yaratmayı hayal ediyor.
İhtiyaç duyduğu her şey onu görebilen bir kişidir: deneyime sahip ahşap bir faktör müzik sevgisini paylaştı.
Bundan sonra, bir gün, Guelph, Onton’dan gelen Saat Makinesi, Woodworker ve sanatçı Fron Reilly arasında bir şans, Reilly’den sonra adlandırılan eşi görülmemiş bir ahşap araç yaratmak için bir zaman işbirliğine yol açtı.
Tasarımda bazı gelişmelerden sonra Riley, FRON2 adlı ikinci bir versiyon yarattı.
Stewart, “Bu kavramda tasarlanabilecek her şekilde gelişti.” Dedi. “Bazen insanlar ağlamaya başlar – insanlar gözyaşı döküyor çünkü [the music] Çok güzel “
FRON2, 10 zincirin ortasında dolambaçlı bir sargı tamburlu silindirik bir araçtır. Açmak için, pruvayı kullanırken aleti döndürmek için önkol sapını çevirmelisiniz veya zincirleriyle titreşmek için yapışmalısınız.
Stewart, aracı çelik bir tava ve Endonezya işçileri için bir araç arasında bir kavşak olarak tanımlıyor.
Ses gelecekteki bir senfoni, düşünceli, Odisi Galaxy’nin film müziği olarak iyi çalışabilir.
Riley FRON2’den bahsettikten sonra, YouTube’a yaklaşık 1.8 milyon görüntüleme elde eden aracı oynayan bir video yükledi. Dünyanın dört bir yanından onlarca hayran Riley’den onları benzersiz aracın bir kopyası yapmasını istedi.
Stewart, “Bence Furron, yeni müzik aletleri tasarım alanına orijinal ve önemli bir katkı yaptı.” Dedi.
“Bu, 30 yıl önce aklımda olan ve beni her zaman tekrarlamaya devam eden bir sesti. Gerçekten minnettarım çünkü bu aracı benim için yapan birini buldum.”
İzle | Fron Riley makinelerini oynuyor, fron2:
https://www.youtube.com/watch?
Riley’nin büyüsü, çocukken günün her saatinde parçalandığında fizikle başladı.
Oradan, 1979’da bir dizi ahşap saat tasarlamaya ve inşa etmeye yol açma şeklini anlaması için onu sevdi. Uzun bir mesleğin başlangıcı teknik saatler tasarlamaktı.
Riley, Waterloo Üniversitesi’nden Fizik Lisans derecesi ile mezun oldu. Kendisine “yapımcı, tasarımcı, inşaatçı ve mucit” diyor.
Yeni bir araç tasarlamak için araçlar veren fizik, ahşap ve sanatta bilgi karışımıydı.
“Bunu yapmak için doğdum. Bu sadece yapmam gereken bir şey,” dedi Riley. “Birçok uygulama görüyorum [the Fron2]. Birincisi, bir film için harika bir araç olması. Film yapımcılarına yaklaştım ve bazı parçalar yapıyorum ve bir filme giriyorlar.
Riley, bazı insanların kendisinin kurtarmak ve çevredeki müziği kurtarmak için FRON2 kullanımı hakkında da temasa geçtiğini söyledi.
Şimdiye kadar, Afrika ve Amerika Birleşik Devletleri’nden Straford Film Festivali’ne tüm dünyadaki insanlara 11 makine sunuldu Oidipus Tiyatro yapımı.
Riley, bundan sonra yaratmak istediği aracı zaten düşündüğünü söyledi.
“Bir fikrim var – aslında birkaç tane var, ama … göreceğiz. Bundan sonra ne olacağını bilmiyorum.”
CBS News’e bakın
İlk bilen
Acil haberler, canlı etkinlikler ve özel raporlar için tarayıcı bildirimleri alın.
1975 yılında, 1975’teki İngiliz grubunun üyeleri, Pazartesi günü Londra’da karar verdiğine göre, ana şarkıcı Mat Healy sahnede bir erkek meslektaşı kabul ettikten sonra yetkililerin kapandığı Malezya Müzik Festivali’nin kayıplarından sorumlu olamaz.
İyi PIBS Festivali’nin organ organizatörü, Haley, homojenlik yasalarını eleştirdikten sonra 1.9 milyon lira (3.4 milyon Kanada dolar) kayıp arıyor, daha sonra gitarist Ross McDonald, Temmuz 2023’te Kuala Labors Show’da kabul etti.
Qiblah’ın görüntüleri, çoğunlukla Müslüman ülkede, eşcinselliğin 20 yıla kadar hapis cezası ile cezalandırılabilen bir suç olduğu şiddetli bir tepkiye neden oldu. Bazı 2LGBTQ+ Gruplar ayrıca grubu topluluklarını tehdit etmek ve değişim için iten aktivistlerin çalışmalarını bozacaklarını eleştirdiler.
Future Sound Asya (FSA), Yüksek Mahkemede 1975 Productions LLP’ye sözleşmeyi ihlal ettiği için dava açtı ve dört üyesinin bakım görevi tarafından borçlu olduğunu söyledi. Ancak grubun avukatı, davanın sadece müzisyenleri değil şirketi hedeflemesi gerektiğini savundu.
Yargıç William Hansen, Bölüm üyelerine yönelik iddiaların “yasal bir sorun olarak kötü olduğunu ve duruşma konusunun iyi bir nedeni olmadığını” söyledi. Davanın şirkete karşı takip etmesine izin verildi, ancak FSA’ya yasal maliyetlerle 100.000 pound (179.000 $ CDN) ödemesini emretti.
İzle | Matt Healy CBC’lerle konuşuyor S. Samimiyete güvenmek hakkında:https://www.youtube.com/watch?
Edmund Collin’in avukatı, kovuşturmanın yasadışı, yapay ve bireyler için sorumluluğu istikrara kavuşturma girişiminde bulunduğunu iddia etti “çünkü FSA sadece grup şirketi ile bir sözleşme idi.
Bir FSA avukatı olan Andrew Burns, yetkililerin başlangıçta Healy’deki uyuşturucu bağımlılığı raporları ve daha sonraki iyileşme nedeniyle kadroya izin vermeyi reddettiğini söyledi. Grup, talimatları ve düzenlemeleri izleyeceğine söz verdikten sonra geri çekildiler.
Burns, grubun 2016’da aynı festivali oynadığında, yemin etmemeyi, sigara içmemeyi, içmemeyi veya sahnede din ve politika hakkında konuşmamayı kabul ettiklerini söyledi.
Burns, grubun 2023’te Malezya yetkililerini sahnede bir şişe şarap kaçakçılayarak ve “Helli’nin müstehcen konuşması” ve öpücük yoluyla yükselttiğini söyledi. Grubun kalabalığı rahatsız etmek için “ikinci derece şarkı grubu” da yaptığını söyledi.
Burns, “LLP üyeleri olarak normal rolleri bağlamında hareket etmek üzere oldukları söylenebilir.” Dedi.
Burns, grubun tek bir grup için 276.000 pound (494.000 Kanada doları) ödemesi gerektiğini söyledi.
Sunum, Haley’nin ilk kez 2SLGBTQ+ hakları adına siyasi bir açıklama yapmadığı değildi: Birleşik Arap Emirlikleri’ndeki 2019 konserinde erkek hayranlardan birinden önce, aynı cinsiyetin cinsel aktivitesini yasaklayan.
Malezya başkentindeki gösteriden sonra 1975’te Tayvan ve Endonezya’daki Jakarta’daki konserlerini iptal etti.
Malezya hükümeti grubu içeriyordu.
Savaş ve Antlaşma olarak bilinen Powerhaus’un çifti ve karısı Michael ve Tania Trowter, Sevgililer Günü’nde yayınlanan dördüncü stüdyo albümü “Plus One” ile geri döndüler. Çiftin müziği karışık ulusVe R&B ve İncil’in etkileri.
Geçen ay, Trotters takımı Nashville Simphoni ile üç gece oynadığı orkestra ile ilk performansları için Nashville’deki tiyatroyu aldı.
Tania, Michael ile şarkı söyleyerek şunları söyledi: “Bu doğaüstü bir şey,” dedi Tania Michael ile şarkı söylemeyi söyledi. “Ama birlikte şarkı söylemeye başlamadan önce bir dua var … Ellerimizi tutuyoruz ve bu sadece Michael ve ben,” Tanrım, lütfen insanların sizi görmesine ve bizi görmemesine izin ver. Sevgini hissetmelerine izin verin “
Müzik ikilisi, Tania’nın hemen Michael tarafından yakalandığı Maryland’deki bir müzik festivalinde başladı.
Michael farklı bir şekilde hatırlasa da, “Ben de Aşk Festivali deniyordu. Ben ve düşkündüm”.
“Tania beni görmezden geldi.”
2011 yılında evlendiler, ancak henüz birlikte şarkı söylemiyorlar.
Başarıya giden yolu kolay değildi çünkü kişisel yaşamlarında ve mesleklerinde zorluklarla karşılaştılar. ABD askeri savaşçılarının mucidi Michael, Irak’taki mücadeleyi gördü, -travma sonrası bozuklukla mücadele ederken, Tania depresyon ve intihar girişimleriyle savaştı.
Bu zorluklara rağmen, çift ilişkilerindeki ve müziklerinde gücü buldu.
Tania’nın müzik endüstrisi ile ilgili özel deneyimi zorlanmadı. Müzikte umut verici bir mesleğe sahip olduktan sonra, baskısı nedeniyle endüstriden uzaklaştı.
“17 yaşındayken parlaksınız, sonra müzik alanına girin.” Mini bir etek yerleştirin. Ya da bu tür yapalım ve “Şarkı, çünkü planlarda olan bu” diyelim.
Ancak Tania ve Michael müziklerinde güç bulurlar. Tania, zorluklarının seslerini çok güçlü hale getirmenin bir parçası olduğunu itiraf ediyor.
Dedi ki, “Bu yükselme ve iniş. İntihar etme girişimleridir. Bu depresyon. Bu izleyicide tanıdığım tüm şeyler hissediyor veya hissediyor.”
Onların eşsiz ülkeleri, R&B ve İncil’in etkileri, müzik dünyasındaki yerlerini bulmalarına yardımcı oldu. Michael, Blues’a James Brown ve Rai Charles gibi mitlerden esinlenerek bir rehber olarak atfedilir.
Michael, “Bu, savaş ve antlaşmanın var olması gereken yer.” Dedi.
R&B veya İncil’de bir ev bulmak için savaştılar, ancak kırsal müzik dünyasının onları kucakladığını söylediler. Chris Stableton’u gezdiler ve CMA Ödülleri için iki kardeş Osborne ile şarkı söylediler.
Şimdi, savaş ve antlaşma miraslarına odaklanıyor.
“Hikayemizin iyileştirici faktörlerle bitmesini istiyorum,” dedi Michael. “Bir aşk mirası ile bitirmek istiyorum. Sevginin çözüm olduğuna inanacak kadar aptalım.”
Anthony Masson
