Shawshank’in KefaretiSon sahne – sinema tarihinin en ünlü, tatmin edici ve unutulmaz sonuçlarından biri olarak kabul ediliyor – neredeyse yoktu.
Bunun yerine, yaklaşık bir dakika önce sona eriyor: Reed, elinde arkadaşından gelen eski bir mektupla otobüste oturuyor, Andy’nin hâlâ hayatta olup olmadığından emin değil ve hatta kirişlerden sallanarak kolay yolu seçmek yerine yaşamaya devam etmeyi tercih edeceğinden emin değil. .
“Arkadaşımı görmeyi ve elini sıkmayı umuyorum” diyor, “Umarım Pasifik Okyanusu rüyalarımdaki kadar mavi olur.” “umut.”
Sonuçta, bu kasvetli ve korkutucu son, akıllı bir stüdyo yöneticisi tarafından – bir kez olsun – daha iyi hale getirildi. amacı Esaret Bu nedenle kurtuluş ihtimalinin açık bir ifadesiydi. Geziyi sonuçsuz bırakmak, daha gerçekçi görünse bile etkisini azaltacaktır.
“Aslında Castle Rock’tı [Entertainment] Yapımcı Nikki Marvin bir videoda “‘Siz bunu yapamazsınız’ diyen kim dedi” dedi Kamera arkası özelliği. “Filmin son 20 dakikası bu iki adamın buluşmasını konu alıyor ve bununla seyirciyi kandıramazsınız.”
İzle | Savaş filminin fragmanı Yağma:
Ancak Yağmaİngiliz yazar ve yönetmen Steve McQueen’in yeni filmi bu şekilde bitiyor. Nazi Almanyası’nın şehre yönelik sürekli ve yıkıcı bombalama kampanyası olan Londra Baskını sırasında bir anne ve oğlunun ardından McQueen’in hikayesi siyah bir ekranla ve barışçıl bir gelecek için fısıldayan bir ricayla sona eriyor. Veya, herhangi bir gelecek için, bir dünya savaşına yakalanmış olanların deneyimlerine daha sadık olmak gerekirse.
Bu kesinlik eksikliği McQueen’in çabalarını destekliyor. Olay örgüsünün kendisi var. Dokuz yaşındaki George (Elliot Heffernan), bombalamadan kaçmak için Britanya kırsalına gönderilir, ancak bir anda hareket eden bir trenden atlayıp eve koşmaya karar verir. Sadece alışılmadık dolambaçlı sokaklarda saldırıya uğramakla kalmıyor, aynı zamanda kendi kimliğinin tehlikeli doğası karşısında da şok oluyor: babası bilinmeyen yarı siyah bir çocuk, görünüşte “Sakin Ol ve Devam Et” sloganıyla asimile edilmiş bir toplum tarafından dövülüyor. ama gerçekte dışarıdakiler için her zamanki kadar şüpheli ve suçlayıcı.
Sınıf çatışması var: Askerler, Londralıların metroya sığınmasını engelleyen emirler karşısında hayal kırıklığına uğruyor ve Londralılar bazen başkalarını korumak için güvenliklerini feda etmeyi veya komşularının işlerini, hatta cesetlerini yağmalamayı seçiyor. Ve elbette George’un annesi Rita’nın (Saoirse Ronan) endişeleri de var.
İşçi sınıfından bekar bir anne, bir yandan oğlunu büyütürken, bir yandan da savaş zamanı mühimmat fabrikalarında çalışan yaklaşık bir milyon İngiliz kadına katılmayı dengelemek zorunda kalıyor. Sevdiklerini emperyalist ve ırkçı şiddetten korumanın hiçbir yolu olmadığından, çocuğunu kendi isteği dışında kendisinden gönderip göndermeyeceğine karar vermek ve ardından hayatının geri kalanında bunun sonuçlarıyla boğuşmak zorunda kalır.
Siyah beyaz papatyaların yinelenen görüntüleri var; bu, çiçeklerden türetilen sanatsal bir parıltı. Deneysel film 1926 Ağlayan anneiki savaş arası kötümser dönemin güzel bir geleceğe dair temelsiz inancı temsil etmeyi amaçlıyor. Her şeyden çok bu, McQueen’i muhalefete itiyorEsaret Ev tarifi: Yağma tam da yönetmenin kararsız görünmesi nedeniyle karmaşık niyetler ve temalar karmaşası.
Şu anki durumda gelecek kasvetli görünüyor. Savaş, dünyanın sonu ve ufukta ölüm varken, yukarı bakmaktan başka yapabileceğiniz pek bir şey yok.
“Dinle, olayların gidişatını değiştirebiliriz… ama yapabilir miyiz?” McQueen, Toronto’daki yakın tarihli bir Soru-Cevap oturumunda Zoom aracılığıyla açıkladı. “Bu yüzden bir dilek tuttum ve bu çok saçma. Yani bunun mutlaka mutlu bir son olduğunu söyleyemem ama en azından bir dileğimiz var.”
Savaş filmleri sinemanın vazgeçilmez bir parçasıdır
İşteki başarısına gelince, Yağma Karışık bir çanta. Scott Anthony’nin yeni kitabında söylediklerini çok açık bir şekilde yansıtıyor İngiliz propaganda filminin hikayesive buna “kahramanlık” dönemi denir. Daha sonra devletin sponsor olduğu veya etkilediği belgeseller; Yangınlar başladı, Londra bunu karşılayabilir! Ve Çöl zaferi (Ya da Almanya İradenin zaferi) yüz milyonlarca vatandaşı, bir savaşı ancak kahramanca savaşarak kazanabileceklerine inandırmak için özel olarak tasarlandı.
Başardılar: İngiliz istihbaratı Nazi filmine atıfta bulundu ateş vaftizi İsveç ve İspanya’yı tarafsızlık ilan etmeye ikna etmeye yardımcı olarak. Winston Churchill haklıydı Bayan Miniver1943’te En İyi Film Akademi Ödülü’nü kazanan, “Müttefiklerin davası için bir savaş gemisi filosundan daha fazlasını” yaparak Amerika’nın savaşa girmesini kaçınılmaz hale getirdi.
O kadar başarılı bir formül ki sinemanın vazgeçilmez bir parçası haline geldi ve gelmeye de devam ediyor. Şimdiye kadarki ilk En İyi Film kazananına (sessiz film) geri dönelim. kanatlar1929’da Akademi Ödülleri’nde çoğu II. Dünya Savaşı sırasında geçen 20’ye yakın savaş filmi birincilik ödülünü kazandı. Yani son derece geleneksel ve şaşırtıcı derecede ticari bir McQueen YağmaBurada başka bir ziyareti hak edecek çok az şey var.
Bu, George’un Guardian’ın ortaya attığı metanetli toplumsal direniş fikri olan “baskın ruhu” ile bağlantı kurma mücadelesi nedeniyle ırkçılık temasına kısaca değinilmesi, ardından hemen baltalanması ve bırakılması dışında bir şeydir. Etiket “Zalim Efsane” – savaş zamanı deneyimlerinin ilginç bir şekilde altüst edilmesi. Ne yazık ki film, renk görmemeyle ilgili çok başarılı bir monoloğun ardından sona eriyor ve ardından McQueen’in keşfetmeye çalıştığı kafa karıştırıcı temalar karışımının altına gömülüyor.
Aslında McQueen’in doğruluktan ziyade tarihi hikayelerden oluşan bir koleksiyon oluşturmakla ilgilendiği anlaşılıyor. Bu kadar dokunaklı ve doğrudan bir şeye sahip bir film yapımcısı için şaşırtıcı bir hareket. AçlıkFilminde İngiliz sömürgeciliğini ortadan kaldırıyor. Ve yol açıyor Yağma Daha ekonomik odaklı ve etkili diğer savaş filmlerinin bir nevi kopyası haline geliyor.
Düşman hatlarının gerisinde çatışan bir vatandaşın hikayesi için bkz. ’71. Sıradan insanların mücadelesinin siyasi çatışmalarla ezildiğini görmek için, Derebeyi, Avrupa’da ışıklar söndü Ve Almanya, Sıfır Yılı. Ve bir çocuğun gözünden savaşın anlamsız dehşetini vurgulamak için bu kadar yorucu bir şekilde kullanılan bir kinaye için liste neredeyse sonsuzdur.
Orası Gel ve gör, Renkli kuş, Bir torba misket, General yalınayak, Ateşböceklerinin Mezarı, Ivan’ın çocukluğu, Güneş İmparatorluğu, Kuş Sokağı’ndaki ada, Acıtıyor, Teneke davul, Masum sesler, Koş oğlum, koş, Jojo tavşanı, Hayat güzel -Ve bu sadece başlangıç. Bu, o kadar geniş çapta ve aralıksız olarak araştırılan bir alt tür ki, bu makalenin tamamı kendi başlıkları ile değiştirilebilir ve biz hala yüzeyi çizmedik.
Neden, Karen Lowry’nin açıkladığı gibi Sinemadaki çocukÇocukluğun karşı konulmaz bir politik araç olduğudur. Çocukları diğer tüm gruplardan daha fazla korumaya programlı olduğumuz ve çocukların hayal gücünde çok az kimlikleri olduğu için, bunlar kolay bir eylem çağrısı veya mevcut başarısızlıkların eleştirisi olarak kullanılabilir. Ve onları umutsuz durumlara soktuğumuz zaman, hepimiz kurtarmaya aldanırız [them] Ve henüz gelmemiş olan ve elbette hiçbir zaman gelmeyecek olan geleceğe hazırlanmak.”
Ama yine de Yağma Eğer o eski dili biraz yorgun, geleneksel bir şekilde kullanırsak, hâlâ bir değeri var, özellikle de şimdi. Çocuğun etkileyici performansının yanı sıra, inanç eksikliğinin de belli bir çekiciliği vardır – tıpkı arzusu gibi – çünkü özellikle karanlık zamanlarda azim boşuna görünebilir.
Ama karanlıktan daha fazla umuda yer yoktur. Ve umut, başlı başına buna değer olabilir.