Gişe rakamları ve kapalı sinemalar vardı. Hollywood’da grevler vardı. Hatta vardı Harold ve Mor Kalem.
Ancak COVID-19 salgını sırasında film endüstrisi bocalıyormuş gibi görünen şeyin yanı sıra, aslında şaşırtıcı bir umut ışığı da vardı. Kanada’nın icat ettiği ve sahip olduğu Imax teknolojisinin popülaritesi, özellikle azalan katılımın izleyicilerin bir daha asla sinemalara dönmeyeceği korkusunu artırmasıyla patlama yaşadı.
Bu, onlarca yıldır markayı izleyiciler için bir tür kalite sertifikasına ve stüdyolar için bir takıntıya dönüştüren daha uzun ama sürekli bir sürecin parçası.
IMAX Tiyatroları başkanı Mark Welton, “Etkinlik boyutunda filmler yapıyoruz” dedi. “İnsanlar filmlerini IMAX’ta çekmek istiyor… çünkü bu, filmin yüksek kaliteli olduğu anlamına geliyor. Bu çok büyük bir başarı.”
Markanın ana akım filmlere ani atılımı nispeten yakın zamanda gerçekleşti.
Şirket, 1967 yılında dört Kanadalı’nın “yuvarlanan halka” film hareket sisteminin haklarını Avustralyalı bir mucitten satın almasından sonra Mississauga’da kuruldu. Bu teknoloji, Imax’in devasa film stoğunun dev bir kavisli ekrana yansıtılmasına olanak tanıyarak izleyicilere sarmalanma hissi ve benzersiz bir teatral deneyim yaşattı.
Imax, 1971 Kanada seyahat günlüğü gibi filmlerle kısa sürede eğitim formatı olarak kendini kanıtladı. Kuzey üstün – Kuzey Ontario’yu gösteren ve IMAX formatına sadık kalarak, bir tür dehşet verici sürüklenme hissi sağlamayı amaçlayan şiddetli bir yangınla sonuçlanan bir belgesel. Bunun gibi filmler şirketin doğa belgeselleri tedarikçisi olarak reklamını yapıyordu.
Ve IMAX onlarca yıldır bu şekilde izlendi: müzelerde görülebilen ilginç bir tuhaflık, ancak IMAX ekranları oluşturmanın fahiş maliyeti ve stüdyoların devasa, pahalı kameralarla çekim yapmak için harcadığı ekstra çaba nedeniyle büyük sinema salonlarından uzak tutuldu. bu büyük miktarda… Devasa bir film gerektiriyordu.
Imax’ın Hollywood filmlerinde sağlam bir yer edinmesi ancak 1990’ların sonlarında ve 2000’lerin başlarında Imax CEO’su Richard Gelfond’un dijital formatlara uygun maliyetli bir geçiş yapmasıyla mümkün oldu.
Bu varlık 2009’da Kanadalı arkadaşı James Cameron’un başarısıyla patlama yaptı. avatar, Gişe rekorları kıran film, 250 milyon doları IMAX ekranlarından olmak üzere 2,92 milyar dolar hasılat elde etti. Bu son rakam bile filmi yılın en çok hasılat yapan filmlerinden biri yapmaya yetti.
Welton, bunun stüdyolar açısından “gişe rekorları kıran film” kavramının Imax ile eşanlamlı olmasına yardımcı olduğunu söylüyor.
Şu anda 90 ülkede 1.800 IMAX sineması bulunuyor. Ancak stüdyolar hâlâ, birbirlerinin başarısını baltalamamak için kademeli olarak düzenlenen IMAX filmleri için imrenilen programda yer almak için mücadele ediyor.
Birkaç yıldır bu yapılıyor. Ekim ayı itibarıyla şirket dünya çapında 239 milyon dolar hasılat elde etti. Bu, her ikisinin de bulunduğu önceki yılın toplam 347 milyon dolarından daha düşük. Oppenheimer Ve Görev: imkansız Rotasyon halindeydiler. Şirketin 2025 tahminiyle karşılaştırıldığında sönük kalıyor: 1,2 milyar dolar.
Ve tabii ki Oppenheimer Yönetmen Christopher Nolan ve yapımcı Emma Thomas’la birlikte En İyi Film de dahil olmak üzere yedi Oscar kazandı. Imax’a tiyatrodan birden fazla ses vermekBu, Wilton’ın sektördeki yaklaşık 28 yılı boyunca hiç görmediğini söylediği bir şey.
“Oscar’larda asla üçüncü taraf reklamları göremezsiniz.”
Imax’a yönelik iştah tüm zamanların en yüksek seviyesinde
Zach Lebowski, yakında çıkacak dijital Imax filminin yönetmeni Nihai Hedef: BloodlinesHem stüdyolar hem de film yapımcıları için IMAX filmleri yapma arzusunun tüm zamanların en yüksek seviyesinde olduğunu söylüyor.
Onun gibi film yapımcıları için geniş olasılıklar var. Ne zaman OppenheimerÇoğunlukla diyalog filmi. Bu büyük bir başarıydı ve ne tür filmlerin IMAX filmi olarak kabul edilebileceğine dair beklentileri değiştirdiğini söylüyor. Bu, filmlerini Imax için potansiyel projeler olarak düşünmeyen film yapımcılarına teknolojinin neler sunabileceğini düşünmeye ilham verdi.
Ancak daha önemli olanın stüdyoların IMAX mührünü nasıl gördüğü olduğunu söyledi.
“IMAX’te gösterilen filmlerden biri olarak seçilirseniz bu, filminizin elde edebileceği gişe miktarına büyük bir katkı sağlayacaktır” dedi. “Her film yapımcısı bunu ister ama bu aslında bir dağıtımcı olarak IMAX’ın elinde… Film yapımcılarına fayda sağladığı kadar kendilerine de fayda sağlayacağını düşündükleri filmleri seçmeleri gerekiyor.”
Imax formatı aynı zamanda erken katılımı da artırabilir. Ne zaman Dune Bölüm İki Prömiyerini yaptı ve IMAX biletleri kaptı Küresel gişenin %20’si İkinci haftanın sonuna doğru.
Lebowski, bu tür yüksek ilginin stüdyo stratejilerinde bir değişime yol açtığını ve daha küçük, karakter odaklı filmlere daha az ilgi gösterildiğini söylüyor.
Yine de Oppenheimer Olmana gerek olmadığını kanıtla Jurassic Park IMAX kameraların kullanımını garanti altına almak için stüdyoların maliyeti haklı çıkaracak şekilde hala gerçek hayattan daha büyük görünen bir şeye ihtiyaç duyduğunu söylüyor. Bu nedenle Imax filmlerini ararken, güvenilir gişe getirisi sağlamak için giderek daha büyük gişe destekli yapımları tercih ediyorlar.
Lipofsky, “Bu stüdyoların bu noktada gerçekten paraya ihtiyacı var, çünkü bir şeyler yapmanın maliyeti artıyor ve sinemalara giden insan sayısı azalıyor” dedi.
Variety’nin kıdemli ödül editörü Clayton Davis’e göre bu strateji mantıklı. Kendisi tiyatronun genel olarak düşüşe geçmesiyle birlikte Imax’ın izleyicilere sinemaya gitmeye değer olduğunu hissettiren az sayıdaki şeyden biri haline geldiğini açıklıyor.
“IMAX, insanların oraya gitmesi için tabiri caizse güzel bir sarkan havuç sunuyor” dedi.
Dönüşüm stratejileri
Ancak stüdyolar başarı ölçüsü olarak büyük gişe getirilerine ne kadar çok güvenirse, Davis bunun karar alma mekanizmalarını da o kadar şekillendireceğini söyledi.
Şirket ilk kez iki Imax görüntüsünün aynı anda yakalanmasına olanak sağlayacak dört kamera daha piyasaya sürecek olsa da, halen sınırlı sayıda Imax kamera mevcut (şu anda sekiz). Artan ilgiyle birleşen darboğazın, en üst düzeyde yapılan film türlerini ve bunları yapabilecek yönetmen türlerini etkilemeye başlayacağını söyledi.
Aşağıdaki gibi filmlerin arkasındaki ünlü yönetmen Alexander Payne’e işaret etti: Hizmetliler, seçim Ve Yanlara doğruBu değişen stratejiler nedeniyle büyük stüdyolarda yer almaya devam edemeyen yönetmen tipinin bir örneği olarak.
Davis, “Biri ona bir IMAX kamera vermiş olsaydı, IMAX kamerayı ister miydi bilmiyorum” dedi. “Çünkü filmleri her ne kadar beğenilse de hiçbir zaman en çok hasılat yapan filmler olmadı.”
Stüdyolar muhtemelen daha büyük, daha güvenilir filmlere daha fazla çaba ve para ayırmaya devam edecek ve yatırımın geri dönüşünü aldıklarından emin olacaklar, diyor; bu da eleştirel beğeni toplayan ve ödül kazanan karakter odaklı filmler için daha az kaynak olması anlamına geliyor – aksi takdirde onlar da inanılmaz miktarda para kazanıyorlar.
Davis, ekranda gösterileni sonsuza dek değiştirse bile bunun sinemayı kurtarmaya yardımcı olabilecek bir strateji olduğunu söylüyor.